Mostrando entradas con la etiqueta dibujo. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta dibujo. Mostrar todas las entradas

martes, 24 de marzo de 2020

El poder de la imaginación con la ayuda de #ARCIMBOLDO #YoPintoEnCasa

Hay ciertos momentos en que nuestras habilidades se convierten en nuestros mejores recursos para combatir situaciones complicadas.

Justo en los momentos de aburrimiento, es cuando el cerebro se pone a trabajar y descubres las posibilidades que tienes y si ejercitas la imaginación te puedes hacer invencible ante cualquier adversidad.



La creatividad es la inteligencia divirtiéndoseAlbert Einstein afirmaba que la creatividad era fruto de la inteligencia emocional, el hombre al plasmar en cada acto creativo una pequeña parte de su inteligencia no hace sino liberar áreas importantes de su cerebro.







Estoy segura que en casa tienes esos odiados guisantes, zanahorias o tal vez algo de brócoli... yo no, a mi todo esto me pilló un poco de sopetón. Pero da igual, tengo muchísimo material para dibujar, pintar y crear. Lo veréis al final de este texto.


No es la primera vez que os hablo de Arcimboldo (os recuerdo aquello de seguir los textos azules que algún lugar llegan 🧐). Por cierto, nosotros lo pronunciamos así: "Archimboldo".






#Arcimboldo (y si, Arcimboldo está muerto y no se de que murió. Es la pregunta inmediata de algún niñ@ cuando hablo de algún pintor) era un pintor italiano manierista  Esto quiere decir que buscaba formas complicadas y retorcidas, exagerando los movimientos. Pero creo firmemente que Arcimboldo era el más raro y complicado de todos. La mayoría de sus cuadros son retratos (ya sabéis, que es cuando se representa el rostro de alguna persona). Lo excepcional de este pintor era que todo lo hacía utilizando elementos inusuales en un rostro. Por ejemplo si dibujaba a la primavera, hacía rostros utilizando flores y verduras.





Trabajamos juntos: primera parte

Os dejo a continuación varias obras. Podrías elegir una de ellas para dibujar como primera parte del trabajo de la sesión de hoy. Si lo veis muy complicado podéis inventar un rostro hecho con verduras o frutas de vuestra imaginación. Ya sabéis que en mi opinión esos son los mejores 😊





























Ejemplos de interpretaciones de Arcimboldo que he encontrado por internet







Trabajamos juntos: Segunda parte

Ahora viene la parte más divertida del trabajo de hoy. No vamos a dibujar, vamos a hacer composiciones con cualquier objeto que tengamos en casa. Sólo hay una norma. Todas las composiciones deben ser rostros y deben mostrar algún sentimiento, así enlazamos con las sesiones de la semana pasada. 

Podéis utilizar, verdura, frutas, legumbres, piezas de lego, tornillos, tuercas, cualquier pieza que os inspire y despierte la imaginación. Una vez realizada la composición hay que sacar una fotografía. Os dejo algunos ejemplos de las composiciones que he realizado en casa. Os recuerdo que no vale copiarse, cada uno debe utilizar su imaginación en esta parte del trabajo.

Si os fijáis bien, podréis ver que con cualquier cosa que tengamos en casa podremos resolver el ejercicio que os propongo para hoy. 🍏🍎🍋🥬

Y por último recordad que necesito que me enviéis fotos y videos de vuestros trabajos para que así veamos que realmente estamos trabajando juntos.

Muchos besos a todos. 😍🥰😘

#yoPintoEnCasa















sábado, 23 de noviembre de 2013

Talleres de Arte: pintura en los Escolapios

Este semana también ha sido productiva para introducir nuevos conceptos en los talleres. Todo marcha muy bien y con gran ilusión por parte de los pequeños artistas, los no tan pequeños y por supuesto por mi parte. Cuando se reúnen ganas de aprender y ganas de enseñar y compartir experiencias artísticas se producen momentos mágicos como los que hemos vivido esta semana.

Miguel Ángel, asimilado en casi todas sus facetas en #AquíPintasMucho.

#WeARt responde perfectamente a los elementos paisajisticos introducidos estas dos semanas atrás de la mano de Sorolla, Antonio López, Van Gogh y Turner.

Y El #TallerDePintores ha pasado de encajar y manchar a comenzar su primer apunte al óleo en papel gris.

El arte fluye en los talleres y también la impaciencia por la llegada de la semana siguiente para conocer nuevas técnicas, nuevos artistas y nuevas obras de arte.



AquíPintasMucho

(a partir de 5 años)

Terminan de entender las dificultades por las que pasó Miguel Ángel y trabajan con la Madonna de Brujas realizando un bajorelieve sobre un dibujo de la famosa escultura.










WeArt

(a partir de 5 años)
Arte en inglés




Terminamos Landscapes con Antonio López, Sorolla, Turner y Van Gogh. Hemos aprendido nuevas palabras relativas al tema y hemos trabajado con la técnica del pastel.


El SKYLINE nos ha acompañado durante estas semanas y nos ha servido para resolver ciudades. Sólo necesitamos observar bien una ciudad para destacar sus cualidades.














TallerDePintores
(a partir de 10 años)

Esta semana ha sido definitiva para este taller. Hemos encajado dibujos a carboncillo, hemos manchado y hemos comenzado a trabajar el óleo sobre papel gris.

Tenemos que empezar a ver el comportamiento del óleo y sobre todo ver como lo usaban algunos maestros hasta que cada uno encuentre su camino.

En este punto cada uno llevará su ritmo, la idea es que disfruten mucho de su trabajo y que cada cual determine que tema quiere pintar.














viernes, 15 de marzo de 2013

Modigliani... algo mas que dibujar


Los retratos de Modigliani tienen una serie de elementos muy característicos: caras alargadas, ojos almendrados, cuellos muy largos y colores sobriosEn su obra se aprecia una clara influencia del arte africano.

 Para imitar su estilo hicimos un sencillo truco: dividimos la hoja en dos mitades verticales y cuatro horizontales para poder tener la medida adecuada para pintar:
▪ las caras alargadas (1/2 página)
▪  los largos cuellos (1/4 página)
▪ el lugar para los ojos almendrados a los lados
▪ la nariz estrecha en mitad de la cara.

Esta sesión se trabajó desde diferentes perspectivas:
Primero nos iniciamos en el imaginario de Modigliani viendo muchos retratos y observando que todos tenían características comunes que lo hacían indudablemente únicos... todas las obras eran de una misma persona... tenía una unidad de expresión única... eso ya lo vimos cuando estudiamos al Greco.

Después imitamos un retrato concreto desde una proyección en la pizarra... y a continuación realizamos retratos de los compañeros utilizando el grafismo y las características de los retratos de Modigliani.

Concluimos con la interpretación personal que conlleva cada actividad realizando un trabajo con técnica MIXTA.

Sin duda ha sido una de las mejores clases que hemos tenido, hicieron un trabajo fantástico y  quedaron muy satisfechos de sus trabajos.